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12-14.08.2011 – Photos Taubertal-Festival (Rothenburg o.d. Tauber)
Saturday, August 13th, 201111.08.2011 Kaizers Orchestra (Øya Festival, Oslo)
Friday, August 12th, 2011Wohoo! Another trip to Norway that was soooo worth it! Concerts in Norway are just different – and this time, with the world premiere of Violeta Vol. II, even more so, of course.
Before the concert, I had been worrying a little if I would have anything at all to write about after the concert – usually, a new Kaizers song needs some spins for me before I can really enjoy it. And this time, I would get to hear each song only once, live, without lyrics to read along, and without even knowing the titles?! Well, nothing to worry about, as it turned out. It was just amazing! And my imaginary “list of things to report from the concert” grew longer and longer throughout the show.
Actually, it seems quite useless to report about a concert of which every fan has seen the stream, especially if the stream will probably be available for quite a while afterwards… But I’ll just ignore that for now. =;-) And _I_ haven’t seen the stream (yet), so it’s fully possible that I understood some things wrong that happened on stage.
Øya festival is REALLY huge (for Norway, at least) – however, it was no problem at all finding a nice space to see the show only twenty minutes before the concert started. And then it was time to mentally prepare for the new songs! And as expected, the beginning of the concert was a bit “weird”. I just feels strange to be at a concert of your favorite band and not know the songs. In addition, I was of course trying to somehow remember a bit of the songs and at least keep them apart… so I tried to give them some “working titles”. Kinda inconvenient if you hardly understand anything at all and you make up titles that are probably gibberish or at least really really bizarre… *g*
After the Russian Dance, they started out with the first song of Violeta Vol. II, I ett med verden. Or, according to my working title, “Du er meg”. It started out in rock style, and that’s how it was throughout the whole concert (except for the ballads of course). Or at least throughout the whole album, thus the first part of the concert. I noticed that the Jackal started getting the audience involved right away – making everyone clap along with a cowbell (the style of Vol. II: more cowbell!) or a tambourine or whatever. We always knew what we had to do, even though nobody knew the songs. Great!
The second song was Støv og sand (aka “Rett bak meg” or something like that). The two first songs were clear rock songs and were a lot of fun, but I’ll need to hear them more often to be able to say more about the songs.
For the third song, Kaizers welcomed the drummers of Bergen’s music corps on stage, who played a long and enhanced version of the intro of Tusen dråper regn. I hadn’t heard that song live before (they never play it in Europe…), but yes: It works great live! What I found very funny was how the audience screamed out in excitement (or relieve? *g*) when the song started. “Finally a song that we know!” =;-)
Kaizers thanked us for our patience – and explained that there was no need for us to worry or be nervous. They’ll guide us through the concert! Puuuh… how nice! *g*
Next up was the song that I decided was my favorite of the album right away. I had already heard it during the sound check in the morning (where I had been in line for tickets – NO, I wouldn’t get up early to listen to the sound check!), and I recognized it again right away: Drøm videre, Violeta (working title: Sommerfugl). A great ballad… And while they had already had guest drummers on stage before, it was now time for guest string players. Later on, there were also the “old” sax players joining in again, who had been supporting Kaizers at a few concerts a few years back.
Now it was time for a little change at the microphone. The Jackal took over the guitar, and Hellraizer put his hands on the microphone. Yes, his hands! He was actually dancing around on stage with the mike in his hand. Now that’s something new… And he announced the song Gresk komedie (so no working title for that one *g*). I liked that one a lot as well; danceable, groovy, and playful. I think. If I don’t mix it up with another one… =;-)
The next song was “Psycho under min hatt” – or rather Psycho in the Vol. II version, of course! Very fast, very punk-like, very incomprehensible. And really great! To me, the lyrics sounded like “Farten i bakken”, but the setlist had “Faen i båten”. Ooops.. almost the same… *cough* But I’m pretty sure this will be one of my favorites as well.
I’m not so sure about the following song, however. The Jackal took hold of a banjo (“I can play so many instruments… this time I’ll take the banjo!”), and the song started out almost in country-style. It changed into a clear rock song later. An important part of the lyrics was “Kom til papa” (I think), but the song is called Far til datter. And if I don’t mix it up with another one, it reminded me a bit of Auksjon and Toxic blod. Which are two songs I adore, but still, that one wasn’t really my favorite. At least not yet. Who knows what I’ll say after listening to it a few times. What was awesome about the song was Omen at the oil barrel. Absolutely motionless when he wasn’t hitting the barrel, and no expression at all when he was. Fantastic! (And not only then, but also during one of the first songs, when he was hitting something with two hammers; I couldn’t really see him then because he was hidden behind the barrel, the keyboard, and the drums; but I did see him swinging some hammers all around. *g*)
Next up was a pop song: Silver (or, according to my notes, Du skinner). Yep, it was much more pop than the other songs. I liked it, but I need to listen to it more often to really make up my mind.
And once more it was Hellraizer’s turn to sing; this time with his guitar, because the Jackal had to work out on the barrel. The song was called Domino – however, according to what the song sounded like, I was wondering a few times if he maybe wasn’t singing about the game, but instead about the male form of a dominatrix. *lol* He didn’t, of course, but that was what it sounded like. Yes, I am kinda influenced by the lyrics of a German band here, I must admit. *g*
And that was almost the end of Vol. II already! As last song, we got Den romantiske tragedien. Turned out this was the song that impressed me the least during this concert; let’s wait and see if it grows on me. Did the Jackal really read the lyrics? Or was he swaying so strangely on purpose? I did like the idea at the end, of having the middle part of Svarte katter at the end of this song (and album) again.
And that was it with Vol. II! And… uh, wait, I wanted to keep it short today, because I don’t have any time to write a report. Ooops. =;-) Anyway, for the next hour, we got a great “normal” concert – with a very enthusiastic audience. It seemed like everybody was really “relieved” now, and enjoying that they could finally sing along. At the beginning of Philemon Arthur, there was a scream of excitement again, and of course everybody sang along every single word. Next up were Diamant til kull, En for orgelet en for meg (including the concert drum of course), Svarte katter & flosshater, and Hjerteknuser (starting with the Jackal throwing the working glove). Some time in between, the Jackal introduced the band – or at least Omen, Hellraizer, and Killmaster… “we usually call the rest ‘accompaniment'”. Hey…! *lol*
And then they went even further back in time and played first Ompa til du dør, then Evig pint, and finally Maestro. And I have to admit – they caught me off guard with Evig pint! I really don’t know the lyrics for that one… *cough* Guess I should listen to that album again; by now I should even be able to UNDERSTAND it! =;-) But awesome that they dug out that song again! =:-D
And that was the end of the concert and Kaizers went off stage – just to come back once more, of course. And since the string players were there, we got “Die Polizei” as final song – and even though the Jackal asked us in the beginning to show that we can also be quiet, everyone was singing along loudly. At the end, the Jackal sat down at the edge of the stage with his bottle of wine, listening to the audience singing. He seemed to enjoy it even though the audience and the strings didn’t quite fit together… *g* And then Kaizers went off stage for good – and the audience kept on singing, until long after the music came on. Awesome, amazing, fantastic, impressive, wonderful – you name it. =:-D
So a fantastic concert, all in all – the only drawback about it is that I now have a very well-known thought in my head again: “Argh, I just HAVE to go to Stavanger and Rått & Råde!” Gnaah… they are just SO addictive. And they hook you up again and again, even with new stuff… =:-)
11.08.2011 – Photos Kaizers Orchestra (Øya-Festival)
Friday, August 12th, 2011Mit on3 Tickets fürs Taubertal-Festival gewinnen!
Monday, August 8th, 2011Am Wochenende steht endlich wieder das Taubertal-Festival an! Und wie immer sollte man sich das nicht entgehen lassen, wie ja auch schon berichtet. Tickets gesichert? Nein? Ausverkauft?
Kein Problem! Denn die on3-Festivalheimat verlost noch Tickets! Der on3-Festivalbus ist ja aus den letzten Jahren beim Taubertal bestens bekannt. Auch dieses Jahr wird es dort wieder Live-Sendungen geben; der Haupt-Fokus liegt diesmal allerdings auf der on3-Fotobox, wo Ihr Euch fotografieren lassen könnt. Die Fotos gibt’s nicht nur “in echt” zum Mitnehmen, sondern auch auf Facebook. Alle Infos dazu gibt’s bei der on3-Festivalheimat bei Facebook.
Und dank on3 könnt Ihr auch hier auf www.konzertjunkie.com Tickets gewinnen! Wir verlosen zwei Drei-Tages-Pässe (zweimal je einen) fürs Taubertal-Festival 2011. Um zu gewinnen, schicke bis Dienstag, 09.08.2011, 23:59 Uhr eine E-Mail an gewinnen@konzertjunkie.com mit Deinem Namen und Deiner Adresse. Unter allen Einsendern wird gelost, und die beiden glücklichen Gewinner werden am Mittwoch benachrichtigt – damit Ihr auch noch genug Zeit zum Packen habt. =;-)
Viel Glück – wir sehen uns in Rothenburg!
Update 10.08.2011: Das Gewinnspiel ist vorbei, und die beiden Gewinner wurden soeben benachrichtigt. Herzlichen Glückwunsch!
Ein dickes Sorry an alle, die diesmal kein Glück hatten. Vielleicht schafft Ihr es ja doch noch irgendwie zum Taubertal, ich drücke die Daumen!
05-06.08.2011 Mini-Rock-Festival (Horb am Neckar)
Sunday, August 7th, 2011Zum siebten Mal in Folge fand dieses Wochenende in Horb wieder das Mini-Rock-Festival statt; und wie letztes Jahr gab es auch diesmal wieder ein neues Gelände. Letztes Jahr betraf der Umzug hauptsächlich die Park- und Campingsituation; das Gelände an sich war zwar deutlich größer, aber von der Anordnung her sehr ähnlich zum “alten” Mini-Rock. Dieses Jahr war dies anders: Zum ersten Mal gab es eine zweite Bühne, der Campingplatz war ein paar Schritte entfernt, und das Gelände war nicht mehr ein großer, übersichtlicher Platz, sondern ein bisschen verwinkelt. Und dann war da noch das Wetter… aber dazu später mehr.
Die Hauptveränderung zu den letzten Jahren war ganz klar die Zeltbühne. Statt nur einer großen Open-Air-Bühne gab es jetzt also noch eine zweite Bühne im Zelt, die immer in den Pausen der großen Bühne bespielt wurde. So etwas ist natürlich logistisch eine ziemliche Herausforderung – der komplette organisatorische Aufwand verdoppelt sich, was aber souverän gemeistert wurde. Auch sonst passte mit der zweiten Bühne eigentlich alles: Der Wechsel von der Hauptbühne zur Zeltbühne war in wenigen Minuten zu schaffen, das Zelt war nie total überfüllt (auch wenn es teilweise sehr gut gefüllt war), und manche Bands funktionieren im “intimeren” Rahmen einfach deutlich besser als auf einer riesigen Open-Air-Bühne.
War also alles super mit den zwei Bühnen? Hmm, ich weiß nicht. Eigentlich ja; ganz unvoreingenommen würde ich klar beide Daumen nach oben recken! Die Frage, die sich mir allerdings mehrfach stellte, war: Ist das noch das Mini-Rock? Ich kann den Finger nicht so ganz drauflegen, was mich an der zweiten Bühne “gestört” hat (wichtig: Die Anführungszeichen sind beabsichtigt. Denn eigentlich fand ich’s toll und mich hat nichts gestört). Für mich ist das Mini-Rock ein kleines, gemütliches und entspanntes Festival. Ein viereckiges, übersichtliches Festivalgelände, an einer Seite eine Bühne; in den Pausen setzt man sich irgendwohin hin und relaxt; bei der nächsten Band steht man wieder an der Bühne, egal ob man sie kennt oder nicht, man lernt sie ja kennen. Diesmal gab es durchgehendes Programm, ohne Pausen, sodass man – um alle Bands mitzubekommen – ständig von einer Bühne zur anderen gehetzt ist und nur dann mal eine Pause hatte, wenn man eine Band gar nicht oder nur halb angesehen hat. Das Gelände war für die beiden Bühnen ideal – die Hauptbühne an einer Seite, über einen schmaleren Durchgang der Zugang zum Zelt und die Basar-Stände in einer kleinen Ausbuchtung an der Seite. Perfekt eigentlich. Nur irgendwie nicht “Mini-Rock”; und genau das ist es, was mich ein kleines bisschen zum Zweifeln brachte. Das Gelände ist super und sehr praktisch angelegt, es gibt durchgehend Musik und man kann sich die Rosinen rauspicken – absolut super für ein Festival. Nur das Flair des Mini-Rock ist dabei ein bisschen verlorengegangen, und für mich wirkte es wie ein x-beliebiges Festival. Das fand ich schade; aber es ist definitiv kein objektiver Kritikpunkt. Es ist nur “anders” – und objektiv betrachtet besser! Subjektiv sollte ich wohl den Nostalgie-Faktor abschalten. =;-)
“Da muss mehr Hass rein!” – Freitag, 5. August
Leider schafften wir es am Freitag erst recht spät aufs Gelände. Kraftklub standen schon auf der Zeltbühne und begeisterten dort das Publikum. Das Zelt war für die Uhrzeit auch recht gut gefüllt – wobei Kraftklub noch deutlich mehr Zuschauer verdient gehabt hätten! Die, die da waren, feierten jedoch ausgelassen, und es wurde lauthals mitgegrölt. Und natürlich auch gleich mal wieder geübt, wie das mit der Wall of Death ging. Super Auftakt!
Auf der Hauptbühne waren danach Zebrahead dran. Auch die zogen für die Uhrzeit eine beträchtliche Menge an Zuschauern vor die Bühne, und auch hier galt wieder: völlig zu Recht! Die fünf Jungs aus Kalifornien hatten die Menge fest im Griff. Schade nur, dass das Wetter nicht so ganz mitspielte und immer wieder ein paar Tropfen fielen… was Grund zur Sorge gab.
Im Zelt danach eine mir völlig unbekannte Band namens Transmitter. Auf den ersten Blick eher unspektakulär – sehr elektronisch, der Frontmann irgendwie unauffällig, und los war im Zelt auch so überhaupt gar nichts. In dem Moment fragte ich mich ein wenig, ob das mit den zwei Bühnen eine gute Idee war – denn traditionell war es beim Mini-Rock ja immer so, dass vor der Bühne außer beim Headliner nicht allzu viel los war, und jetzt sollte sich das also noch auf zwei Bühnen verteilen? Und Transmitter hätten echt ein größeres Publikum verdient gehabt, die setzten nämlich einiges an Energie frei. Mich erinnerten sie stark an Prodigy. Und der Gedanke, für den ich mich später verfluchen sollte: “Jetzt müsste es einen ordentlichen Regenguss geben, damit das Zelt voll wird und die ein ordentliches Publikum haben!”
Tja. Den Regenguss gab es. Das Zelt wurde davon nicht voller (keine Ahnung, wohin alle verschwunden sind?), aber das Gelände stand danach komplett unter Wasser… Ich hab ja schon viel Dauerregen auf Festivals erlebt, ich habe mich auch schon oft über mangelnde oder auch gute Organisation bei verregneten Festivals ausgelassen, aber hier war einfach nichts mehr drin. Innerhalb von zwanzig Minuten ist das Festival abgesoffen – und egal, was man danach hätte tun können (und das Orgateam leistete da alles, was irgendwie möglich war), da war nicht mehr viel zu retten, da das Gelände einfach komplett voll Wasser stand.
Die blödeste Entscheidung des Tages dann: Hey, der Regenguss ist rum, ich lauf mal schnell ans Auto und hol doch noch meine Gummistiefel! Also, das mit den Gummistiefeln war definitiv KEINE blöde Idee, aber das “der Regenguss ist rum” dafür umso mehr. Ums kurz zu machen: Bis zum Auto war ich schon völlig durchnässt, und die frische, trockene Regenausstattung aus dem Auto war zurück auf dem Festivalgelände dann auch nicht mehr frisch oder trocken.
Shantel & Bucovina Club Orkestar war danach aber eine ganz eigene Erfahrung. Es goss wie aus Kübeln, alle waren nass bis auf die Haut, und logischerweise war die Menge vor der Bühne doch recht überschaubar. Aber alle, die da waren, tanzten und feierten, als gäbe es kein Morgen mehr. Die Musik passte dazu natürlich auch perfekt, denn bei dem Klezmer/Gypsy/Ska kann man nicht stillstehen. Und nass war man ja eh, da störte auch das Wasser (ja, Wasser, nicht Schlamm!) auf dem Boden kaum mehr.
Langsam ließ der Regen nach, und die nächste Band war ja eh wieder im Zelt dran: Supershirt! Das Zelt war gerammelt voll, und beim Reinkommen fühlte man sich, als liefe man gegen eine Wand, so feucht und warm war es. Und ich würde behaupten, das war DAS Konzert des Festivals! Egal, ob man die Jungs vorher kannte oder nicht, die Stimmung war der helle Wahnsinn, das Publikum war heiß, von der Bühne flogen die Leuchtstäbe, im Zelt floss der Alkohol, es war eng, heiß, schwitzig – und toll. Außerdem gaben Supershirt zu, dass sie den Regen mitgebracht hatten: “Diese große schwarze Regenwolke war den ganzen Weg über uns. Buht uns aus!” Das tat das Publikum natürlich gerne, aber viel zu brav. “Da muss mehr Hass rein!!”
Offenbar hatte sich die komplette Feuchtigkeit jetzt ins Zelt verlagert, denn draußen hatte der Regen pünktlich zum Auftritt von Friska Viljor aufgehört. Ich muss gestehen, mit denen kann ich nichts anfangen – obwohl ich ja grundsätzlich riesiger Fan skandinavischer Bands bin, aber die haben bei mir (noch?) nicht gezündet. Dennoch war ich positiv überrascht, da sie deutlich energievoller und enthusiastischer rüberkamen als bei anderen Auftritten, die ich gesehen habe.
Ich nutzte die Zeit, um noch mal zum Auto zu laufen und meine Kamera zu holen (die ich dort vor der Sintflut in Sicherheit gebracht hatte). Das hätte ich mir allerdings sparen können – denn als Prinz Pi auf die Zeltbühne ging, betrug die Luftfeuchtigkeit dort mindestens 100%, und an Fotografieren war nicht zu denken. Wie Supershirt kam auch Prinz Pi super gut an, wobei es allerdings erkennbar war, dass sich das Zelt mit der Zeit leerte. Ein absoluter Wahnsinn aber, wie sowohl Prinz Pi als auch das Publikum die Energie aufbringen konnten, so abzugehen. Und das Ganze quasi ohne Sauerstoff und bei tropischen Verhältnissen!
Den Abschluss des Tages bildeten dann Amplifier. Die machten einen tollen Eindruck, ich hätte sie mir gerne noch angehört – aber durchnässt wie wir waren wäre das nicht gut gewesen, sodass wir uns nach ein paar Liedern auf den Weg machten. Wie auch der Großteil des restlichen Publikums; Amplifier hatten wohl den schlechtesten Slot des Abends erwischt.
“Ein Glück ist es jetzt hier trocken!” – Samstag, 6. August
Am nächsten Mittag die große Frage: Wie wird wohl heute das Festivalgelände aussehen? In den letzten Jahren war ich begeistert von der tollen Organisation beim Mini-Rock, aber… ist es diesmal überhaupt möglich, das Gelände nach der Sintflut innerhalb von ein paar Stunden irgendwie wieder instand zu setzen? Die Antwort: nein, war es nicht. Die Organisatoren hatten ihr Möglichstes getan; der Einlassbereich und die Flächen vor den Ständen waren komplett mit Stroh abgedeckt, was die Rutschgefahr doch deutlich minimierte (nicht allerdings die Nässe – man trat nun halt durch das Stroh hindurch in den Matsch), und die wichtigsten Wege, insbesondere der Zugang zum Zelt, waren durch Bretter und Paletten begehbar gemacht. Das Wasser hatte sich aber in schönsten Matsch verwandelt, und ohne Gummistiefel war man definitiv aufgeschmissen. Was viele Nicht-Gummistiefel-Besitzer dazu brachte, einfach barfuß zu laufen – was anhand des warmen Wetters die beste Alternative war!
Während des Tages öffneten sich immer wieder die Schleusen, und es gab noch zwei heftige Wolkenbrüche, sodass es definitiv unmöglich war, das Gelände irgendwie trockenzulegen. Aber das schien kaum jemanden zu stören – nach den ersten paar Schritten war man sowieso eingeschlammt, also war die einzige Option: trotzdem feiern!
Wir waren schon zu Cirque Royal auf dem Gelände, die uns allerdings nicht überzeugen konnten. Absoluter 08/15-Poprock, nichts Besonderes.
Die Supersieger auf der Open-Air-Bühne waren da schon eher mitreißend. Die beiden Münchner konnten zwar nicht viele Leute vor die Bühne ziehen, aber die, die da waren, hatten Spaß und tanzten im Schlamm. Zumindest ein bisschen…
Ein Wolkenbruch ließ uns dann ins Pressezelt flüchten, sodass wir von On top of the avalanche nur zwei Songs gegen Ende mitbekamen. Die Lokalmatadoren klangen vielversprechend, allerdings erwischten wir zwei Songs, die gegensätzlicher nicht sein könnten, sodass ich nicht mal eine Stil-Einschätzung geben kann, sorry. =;-)
La Vela Puerca waren für mich einer der Gründe, zum Festival zu fahren. Die Uruguayaner machen einfach immer Stimmung – völlig egal wo, wann, und bei welchem Wetter. Leider hatten sie zu Beginn des Konzertes mit schlechtem Sound zu kämpfen und begannen mit einigen unbekannten Liedern, sodass es ein wenig dauerte, bis der Funken übersprang. Aber er sprang, und wie! Wenn sich der Auftritt auch mit der Zeit eher zur “Nebensache” entwickelte – denn das Mosh-Pit wurde im Nullkommanix zum Schlammpit, und das Schlammpit weitete sich auf die komplette Fläche vor der Bühne aus. Und irgendwann bekamen die Schlammrutscher mehr Applaus von den Umstehenden als die Band auf der Bühne… ungewöhnlich. Aber eine Band wie La Vela Puerca lässt sich davon nicht beirren, und das Konzert war wundervoll!
Nach Adolar im Zelt, die soliden Rock auf Deutsch darboten, war es auf der großen Bühne Zeit für den insgeheimen Headliner des Tages: Casper! Die Publikumsresonanz war unglaublich; Casper konnte ganz klar die größte Menge an Zuschauern vor die Bühne locken. Und das, obwohl der Untergrund ein reines Schlammbad war! Die Stimmung war genial, und man konnte den Auftritt auch genießen, wenn man wie ich eher skeptisch am Rand stand. Wobei einige Ansagen doch etwas daneben waren – Sätze wie “Ein Glück ist es jetzt hier trocken” zeugen doch eher davon, dass man keinen Schritt nach draußen gewagt hat (denn diese Schlammlache als “trocken” zu bezeichnen… na ja), und es ist nicht gerade guter Stil, die zuvor spielende Band zu dissen à la “diese komische Ska-Band” und “Ska: nein! Rap: fick ja!” Na ja, ich bin wohl die falsche Generation. Und fand den Auftritt trotzdem klasse!
Dann war es Zeit für eine kurze Pause – der Nachteil bei einem ununterbrochenen Programm. Zu Colour Haze kann ich also nichts berichten. Bei Blackmail war ich wieder am Start! Tolle Rockmusik, allerdings muss man vermutlich die Lieder kennen, um die Band richtig abfeiern zu können. Einzelne Zuschauer vor der Bühne waren begeistert am Mitsingen; insgesamt konnte die Band zwar unterhalten, aber nicht vollends begeistern.
Bei Disco Ensemble sah das dann ganz anders aus! Ich war überrascht, dass das Zelt nicht gerammelt voll war, da Disco Ensemble für mich eine der größten Bands des Festivals waren. Und so sahen es auch die Leute vor der Bühne – weiter hinten schienen die Zuschauer es ein wenig gelassener aufzufassen. Nichtsdestotrotz kochte das Zelt, und die vier Finnen lieferten eine gewohnt energievolle Show ab. Die Setlist (die mir zufällig vor die Kameralinse lief =;-)): Pitch black cloud, Drop dead Casanova, Threat letter typewriter, Semi-eternal flame/Undo, Bad luck charm, Black Euro, Protector, So cold, We might fall apart, White flag, Headphones, Zugaben Bay of Biscay und Stun Gun.
Hot Water Music zogen dann wieder viele Zuschauer vor die Open-Air-Bühne. Die Band hat ja einen gehörigen Kult-Faktor, der mir allerdings bislang verborgen blieb. Zünden konnten sie bei mir nicht, aber das Publikum hatte Spaß.
Als letzte Band im Zelt dann eine gewisse Kuriosität: Long Distance Calling aus Münster. Die fünf Musiker kommen nämlich ohne Sänger aus, spielen also reine Instrumentalmusik! Das ist auf jeden Fall “eigen” – wenn auch in meinen Augen nicht wirklich mitreißend.
Ich entschied mich also doch fürs Parallelprogramm, nämlich den Soundcheck der Monsters of Liedermaching an der Hauptbühne! Ja, bei denen gehört auch der Soundcheck schon zum Programm… wobei das echte Konzert natürlich noch um einiges besser ist. Wie auch Amplifier hatten die Monsters allerdings mit dem Fluch des “Midnight specials” zu kämpfen, denn viele Zuschauer hatten sich schon in ihre Schlafsäcke verabschiedet. Und die verbleibende Zuschauermenge wurde auch immer geringer, je mehr der Regen zunahm… völlig verständlich. Weniger verständlich war dafür, dass das Publikum im Laufe des Auftritts immer lauter wurde. Genial! Wie immer: Die Monsters sind einfach die Besten! Und der Regen störte kaum, es wurde halt trotzdem gefeiert. Immerhin waren wir so nicht nur das beste Publikum, sondern auch das sauberste! Und Fred und Totte ließen es sich nicht nehmen, mit uns mitzuleiden, und setzten sich an die Bühnenkante in den strömenden Regen… (wo natürlich nicht nur der Regen landete, sondern auch das gesamte Wasser vom Bühnendach – GANZ so schlimm war’s also im Publikum gar nicht *g*)
In jedem Fall war das ein wunderbarer und perfekter Abschluss fürs Mini-Rock 2011! Es war nass, es war schlammig, es war eklig – aber die Musik hat begeistert, die Organisation hat gestimmt, und auch wenn das Mini-Rock für mich diesmal irgendwie nicht mehr typisch Mini-Rock war, so ist es meilenweit davon entfernt, ein anonymes 08/15-Festival zu werden, sondern es ist einfach was ganz Besonderes, was hoffentlich noch lange in dieser Form stattfinden wird!
05-06.08.2011 – Photos Mini-Rock-Festival (Horb am Neckar)
Sunday, August 7th, 2011The mystery of this summer
Wednesday, August 3rd, 2011I finally solved the mystery of this summer. It was obvious all the time, it should have been apparent, but nobody put two and two together, it seems.
I know, everyone always rants about the weather. I’m the first in line there. But this year it was really, really awful! The summer started out just fine, with a sunny and warm spring – and that was it. Instead of summer, we got stuck somewhere between April and May, weather-wise. Lots of rain and cloudy skies. When the sun came out, it was actually quite nice, but it didn’t really get warm for more than two days in a row. At a festival ten days ago, it was so frickin’ cold that I wished I had brought my winter jacket.
So, what’s wrong with this summer?! The solution is simple. Let’s take you back to Southside festival in mid-June. The weather was terrible (which is not surprising, since the festival takes place during a time that is usually cold and rainy in Germany – right before the real summer starts). But: Kaizers Orchestra were playing there! And as everyone knows, the sun always comes out when Kaizers play! (And yes, this is actually true, I’ve seen it a number of times.)
And it happened at Southside festival as well. The weather got better right before Kaizers went on stage, and in the middle of their concert, the sun came out. And of course Janove started bragging about it: “See, we brought the sun with us from Norway, just for you. Aaah, don’t mention it, it’s nothing! You can keep it!” Boom, there we had it. Everybody was happy. Kaizers gave us the sun!
There were just two tiny details that nobody took into consideration back then:
1) Kaizers gave the sun away. Which meant they didn’t have it anymore afterwards. Which meant they were playing in almost constant rain for the rest of the summer… (The exception proves the rule, of course.)
2) Germany had the Norwegian sun from then on instead of the German one. And well… the summer was actually quite good for a Norwegian summer, right? Just that I personally would prefer a German summer, to be honest. (Or a Portuguese or whatever, as long as it is warm…)
So… bummer. Didn’t quite work out the way it was planned.
But the good news is: I promised right after that concert to bring the sun back to Norway for Øya festival. And that is only one week away now. So we just need to get through one more week of bad weather until the German sun can finally make it back here and give us a real summer. It’s about time!
18-21.08.2011 Open Air Gampel
Tuesday, August 2nd, 2011Der Festivalsommer geht langsam aber sicher zu Ende – das bedeutet, dass man (zumindest als Konzertjunkie) so ungefähr alle Bands, die im aktuellen Sommer auf Festivals unterwegs sind, schon mindestens einmal live erlebt hat. Im Allgemeinen ähneln sich die Line-Ups der verschiedenen Festivals doch sehr; und auch wenn es durchaus gute Seiten hat, seine Lieblingsbands immer wieder auf unterschiedlichen Festivals bewundern zu können – irgendwann nutzt es sich ab und man möchte auch mal was Neues sehen.
Und dann ist da das Open Air Gampel. Mit einem Line-Up, bei dem man zuerst mal überlegt, ob man im falschen Jahr gelandet ist – denn die Bands wirken so gar nicht “bekannt” für dieses Jahr. Allein die Headliner: Die Chemical Brothers, The Offspring und Seeed spielen zwar allesamt noch andere Konzerte, drängen sich aber nicht auf, indem sie – wie viele Headliner sonst – sowieso gerade überall unterwegs sind; sondern die Auftritte sind richtig schön exklusiv. Dazu dann noch Bands wie die Guano Apes, Skunk Anansie oder The Baseballs, die sich dieses Jahr doch eher rar gemacht haben. Aber auch einige “Vieltourer”, von denen man allerdings auch nicht genug bekommen kann, wie z.B. die Norweger von Kaizers Orchestra oder die Norwegerinnen von Katzenjammer. =;-)
Insgesamt also ein absolut rundes und spannendes Line-Up, für das man doch gerne den beschwerlichen Weg mitten in die Schweizer Alpen auf sich nimmt!
Das Open Air Gampel findet mitten im Wallis statt. Gampel, ca. zwei Stunden südlich von Bern gelegen, ist ein kleines Örtchen mit vielleicht 2000 Einwohnern – die sich zum Festival dann täglich verzehnfachen. Das viertägige Festival zieht jährlich um die 80.000 Besucher an! Und dieses Jahr läuft der Vorverkauf laut Veranstalterinfos sogar noch besser als sonst, sodass schon drei Wochen vor Festivalbeginn 60% der Tickets verkauft sind.
Alle Infos zum Festival und zu den auftretenden Bands gibt es auf openairgampel.ch. Tickets gibt es bei ticketcorner.ch, für einen Preis zwischen 59 CHF (Tagesticket Sonntag) und 199 CHF (4-Tages-Pass), jeweils plus Gebühren. Sicher nicht billig, aber für das Line-Up definitiv nicht überteuert!
01-03.07.2011 Reload Festival (Sulingen)
Monday, August 1st, 2011Bericht und Fotos von Maik Hanke (weitere Fotos).
Vom 1. bis zum 3. Juli 2011 fand im niedersächsischen Sulingen, etwa 50 Kilometer südlich von Bremen, zum ersten Mal das Reload-Festival statt. Bislang wurde dieses Rock- und Metal-Festival im 20 Kilometer entfernten Twistringen veranstaltet. Durch diese Verlagerung wuchs das „Reload“ in immenser Weise: Es hieß, bereits im Vorverkauf seien mehr als zehnmal mehr Tickets verkauft im Vergleich zu den Vorjahren. Diese Zahl konnte sich meiner Einschätzung nach letztendlich aber vermutlich nicht bestätigen. Das „Reload“ ist insgesamt ein eher kleines Festival. Laut einem Bericht der lokalen „Sulinger Kreiszeitung“ im Anschluss an das Festival heißt es, dass täglich etwa 7000 Besucher begrüßt werden konnten. In diesem Bericht kommen auch einige der Besucher zu Wort: Viele mögen es, dass es eine so kleine Veranstaltung ist. Dadurch wird es fast familiär – und so nah an die Musiker kommt man bei keinem anderen Festival heran. „Bitte nicht größer werden“, wird eine Besucherin zitiert.
Ich bin in Sulingen geboren und aufgewachsen und war als Fan von Rock und Metal froh, dass dieses Festival zu uns kam, wenngleich ich noch nie auf einem Festival war. Denn die Besetzung klang sehr überzeugend: Papa Roach, Hatebreed, Soilwork und als Hauptheadliner Limp Bizkit auf einem ihrer wenigen Deutschlandauftritte in Originalbesetzung! Für mich von besonderem Interesse war zudem Fozzy, die ich auch bereits kannte und schätzte. Dass diese Bands nach Sulingen kommen: Für mich unglaublich. Die anderen Bands sagten mir aber wenig bis gar nichts – mein erstes Festival eben. Ich war sehr gespannt und hatte sogar das Glück, eine Presseakkreditierung mit Fotopass zu bekommen, sodass ich direkt vorne in den Fotograben gehen konnte. Für mich als angehenden Journalisten eine sehr interessante Erfahrung.
Freitag, 15 Uhr fiel der Startschuss. Dummerweise waren zu dem Zeitpunkt noch keine Leute im Bühnenbereich, wohl ein kleiner Fehler in der Koordination mit den Security-Kräften. Die ersten Zuhörer kamen dann aber doch nach und nach, um Pay No Respect zu sehen. Das Pogen ging früh los. Der Tag war geprägt von Wetterschwankungen: Pünktlich um 15 Uhr fing es an zu regnen. Typisch Festival, oder? Der Regen hielt nicht lange. Als zweite Band betrat Sulingens Eigengewächs R.Y.O.T. – „Resist Your Own Thoughts“ die Bühne, in neuer Besetzung nach einer Weile Pause. Ein guter Auftritt und die Sulinger waren froh, ihre Band zu sehen. Nach dem Konzert traf ich R.Y.O.T.-Gitarrist Thomas Seebach. Auch er zeigte sich zufrieden mit ihrer Performance, sprach aber davon, dass er auf die Bühne ging und sich voll auf die Musik konzentrierte, quasi Tunnelblick. Viel drum herum habe er wohl nicht mitbekommen.
Für mich die Überraschung des Freitags waren die Emil Bulls, klasse Musik, starke Performance. Die Leute gingen sehr gut mit. Definitiv der Eisbrecher des Tages und meine persönliche Entdeckung des gesamten Festivals. Hörempfehlung: „Nothing in this World“.
Passend zu Fiddlers Green, die ich nicht gesehen habe, kam die Sonne wieder hervor und wir hatten unseren Regenbogen, wahrscheinlich mit Töpfen voller Gold an den Enden: „The Luck of the Irish“, meinte ein Kumpel. Fiddlers Green und ihre Nachfolgerbands setzte ich aus, weil ich mit meinen Kumpels grillen wollte. Das war nicht unbedingt die beste Entscheidung. So verpassten wir Skindred, die wohl einen der besten Auftritte des ganzen Festivals hinlegten. Dies hörte ich von sehr vielen Anwesenden und ärgerte mich jedes Mal erneut. Und meine Kumpels hielten es mir auch andauernd vor. Ich dachte, die wären nicht so gut… Aus der Entfernung konnte man ein wenig über den Zaun lugen, die gute Stimmung war deutlich zu erkennen. Blöd gelaufen. Terror verpasste ich auch. Zu Blood for Blood war ich wieder vor Ort. Nicht unbedingt meine Musik, aber ein guter Auftritt. Erwähnenswert ist ein kleines Geburtstagsständchen, das für den Gitarristen Dylan gespielt wurde.
Wie bei Blood for Blood erwähnt, stehe ich eigentlich ja nicht so auf den wirklich harten Metal mit großen „Schreianteilen“ oder durchgängigem Geschreie ohne cleane Parts der Frontmänner, doch auf einem Festival kommt das trotzdem sehr geil rüber durch eine starke Atmosphäre und aktive Fans. Schließlich kam der Freitagsheadliner Hatebreed, der den musikalisch härtesten Tag des Festivals beenden sollte. Anderthalb Stunden sollten es werden – wurden es aber nicht. Bereits nach einer Stunde war die Band vorerst fertig, spielte dann noch vielleicht zehn Minuten Zugabe. In der Zugabe gab es dann die beiden einzigen Songs, die ich von Hatebreed kannte und dementsprechend hören wollte: „Destroy Everything“ und „I Will Be Heard“. Hatebreed machte jedenfalls den weiteren Bühnenbereich ziemlich voll, was die Zuschauer angeht.
Während des Hatebreed-Auftritts habe ich mich von der Einsatzleitung der Sanitäter briefen lassen, wie die Bilanz des ersten Tages aussah. Es gab etwa 40 Fälle für die Sanitäter, aber nur zweimal mussten Besucher ins Krankenhaus gefahren werden. Meistens waren es Lappalien. Es sei insgesamt im Rahmen gewesen, wurde mir mitgeteilt. Zuvor hatte ich gehört, dass jemand sich beide (!) Knöchel gebrochen haben soll. Dies wurde aber von den Offiziellen verneint.
An diesem ersten Tag konzentrierte ich mich in vielen Fällen auf das Fotografieren im Fotograben, eine für mich neue Erfahrung. Ich war während des gesamten Festivals überrascht, wie vernünftig die Fotografen alle miteinander umgingen, fast schon zuvorkommend. Ich hatte die Befürchtung, bei Limp Bizkit würde es am Samstagabend wegen des großen Interesses im Fotograben einen größeren „Moshpit“ geben als im Feld, aber es sollte eine leere Befürchtung sein. Zumal es besondere Regelungen gab, dass die Fotografen auch nur in zwei kleineren Gruppen in den Graben gelassen wurden.
The Ghost Inside spielten am Samstag. Sehr heftige Musik, die ich persönlich nicht wirklich mag. Anderen gefiel es sehr, es wurde viel gepogt. Am Ende des Auftritts wurde eine Zugabe gefordert und die Band hätte wohl gerne weitergemacht, doch der Zeitplan ließ offenbar nicht mehr zu. Eins noch: Hätte ich den Sänger von The Ghost Inside auf der Straße getroffen, hätte ich nie vermutet, dass er derartige Musik macht. Bei hochgekrempelten Ärmeln sah man zwar große Tattoos, doch ansonsten hat er doch eher einen Schwiegersohnlook: leicht gescheitelte kurze Haare, minimaler Bauchansatz, freundliches Lächeln…
Vor The Ghost Inside spielte noch die Band Dampfmaschine. Ich kam zwar erst inmitten des Auftritts hinzu, doch die Gruppe konnte meiner Meinung nach nicht sonderlich überzeugen. Das Publikum war ziemlich lahm. Und irgendwann auf dem Weg zur Bühne oder auf der Bühne haben die Musiker offenbar auf mysteriöse Weise ihre Shirts verloren. Dem Frontmann rutschte die Hose zudem fast herunter…
Völlig geweckt wurde das Publikum von 4Lyn, die am Samstag den Eisbrecher geben durfte. Klasse Performance, die Leute sind richtig gut mitgegangen, auch die, die 4Lyn vorher nicht kannten. Besonders der Song „Pearls & Beauty“, der zusammen mit den Besuchern gesungen wurde, wusste voll zu überzeugen. Die zweite tolle Entdeckung des Festivals!
An The Bones kann ich mich im Nachhinein kaum erinnern, war da wohl zu sehr aufs Fotografieren fixiert. Aber schlecht waren die wohl keinesfalls. Als Co-Headliner des Tages waren gegen Abend Ill Niño an der Reihe. Die konnten einem da vorne im Fotograben schon etwas Angst einjagen, besonders der Frontmann: Riesengroß, breit wie ein Schrank mit einer Rasterlockenmähne, mit der man jemanden beim Headbangen erschlagen könnte! Die haben auf jeden Fall einen Eindruck hinterlassen.
Dann war es Zeit für die größte Band des Reloads: Limp Bizkit auf einem ihrer wenigen Deutschlandauftritte in Originalbesetzung. Die haben die Hütte vollgemacht wie keine andere Band. Viele Fans waren vermutlich extra wegen Limp Bizkit da. Dementsprechend eine sensationelle Stimmung. „Das ist einfach nur traumhaft“, meinte ein Besucher, der neben mir stand, während des Auftritts. Starke Nummer, aber ich hatte besonders am Ende den Eindruck, dass Fred Durst nicht die ganz große Lust hatte, vielleicht wegen der eher kleinen Größe des Reloads. Untermauert wird dieser Eindruck davon, dass die Band auch früher Schluss gemacht hat als angekündigt war. Es wurde als Zugabe auch lediglich „Rollin‘“ gespielt, dann war Fred Durst fix von der Bühne verschwunden. Einigen Zuschauern gefiel das gar nicht. Ich hörte zudem Beschwerden, dass zu viel Zeit vom DJ an Mischpult und Platten geschunden wurde.
Einen Tag hatten wir dann noch auf der Agenda, der Sonntag, der von der Musik her softer sein und mich insgesamt am meisten interessieren sollte dank den Bands Fozzy, Soilwork und Papa Roach. Your Colorful Black Eyes und Mr. Irish Bastard habe ich verpasst, weil ich mich auf Fozzy vorbereiten musste. Fozzy spielte ab 14 Uhr, im Anschluss sollte ich noch die Möglichkeit erhalten, ein Interview mit Frontmann Chris Jericho zu führen. Manchen mag der Name Chris Jericho bekannt vorkommen. Seine Wurzeln liegen im professionellen Wrestling, im dem er sehr erfolgreich war und von dem er zumindest vorerst eine Auszeit nimmt. Wegen des Interviews verpasste ich auch Luxuslärm und Wirtz danach. Von Weitem konnte ich den zwei Band aber etwas zuhören und die machten soweit einen guten, sympathischen Eindruck. Leichtere Musik eben. Im weiteren Verlauf des Tages verpasste ich ebenfalls Agnostic Front.
Kommen wir zu Fozzy. Das war ein sehr guter Auftritt, vergleichbar mit den Emil Bulls und 4Lyn. Die Besucher waren, da es ja noch relativ früh am Festivaltage war, zunächst eher wenige und auch relativ träge. Einige Wrestling-Fans, denen Chris Jericho noch bestens bekannt ist, riefen „Y2J“ in Anlehnung an Jerichos Spitznamen. Es kostete die Band und Chris Jericho eine Menge Arbeit, aber sie schafften es, das Publikum so langsam mitzureißen – durch Interaktionen mit dem Publikum, gute Musik und eine starke Performance (inklusive Gang ins Publikum und dem Erklimmen eines Metallträgers der Bühne und dem darauffolgenden Singen aus fünf Metern Höhe). Ein Auftritt, an den ich persönlich mich noch gerne erinnern werde mit Ausnahme dessen, dass die Fans nicht die ganze Zeit voll dabei waren. Entsprechend zu einer Aussage Jerichos während des Interviews: Hoffentlich sind viele Leute nach Hause gegangen und denken sich, dass beim Reload viele gute Bands waren, darunter aber auch Fozzy. Auch wenn man sie vorher nicht kannte, haben sie sich jetzt hier womöglich einen Namen gemacht, die Zuhörer des Reloads besuchen vielleicht weitere Konzerte und empfehlen die Band weiter.
Zwei gute Bands sollten am Sonntag noch folgen. Die eine von ihnen war Soilwork. Auf mich machten die einen guten Eindruck. Andere waren etwas enttäuscht, habe ich gehört. Ich kannte nicht so sonderlich viel, aber da gegen Ende „Stabbing the Drama“ und „Nerve“ gespielt wurden, bin ich für meinen Teil zufrieden.
Eine Band hatten wir dann noch, und zwar die Hauptband des Tages Papa Roach. Ich erwähne es dieses Mal vorweg: Auch dieser Auftritt war zu kurz und es gab keine Zugabe. Die haben sie zudem selber vorweggenommen und „Last Resort“ gespielt. Das erwähne ich bewusst vorab, denn das Konzert war der helle Wahnsinn. Es waren zwar etwas weniger Leute als bei Limp Bizkit da, aber die Stimmung war spitzenmäßig. Es gab etliche „Crowddiver“. Man kann sagen: Die anderen Bands haben lediglich die Möbel rausgebracht – Papa Roach hat die Hütte dann vollständig abgerissen! Papa Roach war die meiner Meinung nach vermutlich beste Band auf dem ganzen Reload-Festival und hat somit die drei Tage mit einem Knall beendet.
Vor dem Fazit noch zwei Kleinigkeiten, die mir positiv in Erinnerung geblieben sind: Kreative Fans, die mit diversen Kostümen auffielen: Leute waren unter anderem verkleidet als Eisbär, Nonne oder mexikanischer Wrestler. Unterhaltsam fand ich auch, dass einige Besucher Seifenblasen gepustet haben.
Fazit: Dies war mein erstes Festival und ich bin begeistert. Drei tolle Tage, Auszeit vom Alltag, mit guten Kumpels, guter Musik und gutem Bier (ok, es war Billigbier…). Man konnte eine wirklich gute Zeit verbringen und für mich war es durch den Fotograben und das Interview eine wertvolle Erfahrung in journalistischer Hinsicht. Das Festival wird nächstes Jahr zwar während der Fußball-EM stattfinden (15. bis 17. Juni), aber es ist dennoch ein Pflichttermin für mich. Es wird überdies wieder auf der gleichen optimalen Location stattfinden wie dieses Jahr. Hoffentlich kommen wieder ähnlich hochkarätige Bands. Meine persönlichen Entdeckungen des Festivals waren die Emil Bulls und 4Lyn; Fozzy machte ebenfalls gute Eigenwerbung. Die drei Headliner Hatebreed, Limp Bizkit und Papa Roach spielten zwar alle nicht die vorher angekündigten anderthalb Stunden. Dennoch waren es gute bis sehr gute Auftritte und Papa Roach hat den wohl besten Auftritt des ganzen Reload-Festivals abgeliefert. Vielen Dank, gerne wieder!
30.07.2011 Kaizers Orchestra (Eier mit Speck)
Sunday, July 31st, 2011After a lot of festivals in Norway, it’s now time for some festival dates in Europe again. First one was Eier mit Speck festival in Viersen. Not really right around the corner for me, but well, you gotta do what you gotta do, right? =;-)
Even though traffic was bad this weekend, I made it to the festival grounds in time for the German band Phrasenmäher, and that was absolutely worth it – a very entertaining concert, and a very promising audience! And it continued like that throughout the evening with the bands Motorjesus and Betontod; the festival was nice and cozy, and there was a great atmosphere in front of the stage. And in the back, people seemed also interested in what was happening – so all in all, very promising!
Unfortunately, the band before Kaizers Orchestra, Triggerfinger, was a bit of a letdown, and it was obvious that quite a few people left the festival at that time. A pity! Luckiliy, however, it got more crowded again before Kaizers came on stage. They were about 15 minutes late; not much of a surprise, as the changeover time was very short with only 20 minutes. It had worked for the other bands, but it was just too short for Kaizers.
They had the Russian Dance as intro again. All afternoon it had been obvious that the audience did not or hardly know Kaizers – you could count the Kaizers T-shirts in the audience on the fingers of one hand, and beforehand, a lot of festivalgoers were asking “what kind of headliner is that?” Anyway, in time for the concert, the fans were gathering in the front!
But the rest of the audience had to be convinced first – according to the Jackal’s poll, at least three fourth of the audience were seeing Kaizers for the first time. And to cut it short: The concert was strange. It was fun, the audience participated willingly, but it didn’t quite catch on. One reason might have been missing communication… the Jackal hardly talked at all between the songs, and when he did, it was just the usual “hello” and “thank you” and “who has seen Kaizers before”. As soon as he did some more, like for example when the audience was cheering in Resistansen, the audience was totally into it. But it happened way too rarely… it seemed to me as if the audience was ready to play along and do anything and just needed a spark, but Kaizers didn’t give that spark. The concert was good, but it missed just a bit to be great. Of course you could argue that this spark should have been given by the audience, not the band – but then, if the major part of the audience has never seen a band, I don’t think you can expect that. Then it’s the band that needs to convince the audience, and that’s what I was missing. I’m kinda curious for feedback from people who’ve seen Kaizers for the first time at that festival.
The setlist: Ompa til du dør, Bøn fra helvete, Delikatessen, Din kjole lukter bensin mor, Veterans klage, Sigøynerblod, Resistansen, Diamant til kull, Psycho under min hatt, Svarte katter & flosshatter, Hjerteknuser, Kontroll på kontinentet, Maestro.
There were no encores, even though the audience (including me) had absolutely expected them, and they were written on the setlist as well. Seemed like the audience didn’t call Kaizers back on stage enthusiastically enough. It really didn’t look and sound that quiet to me, as the audience response was good (at least in the front and considering that the audience didn’t know Kaizers), and so the end was rather abrupt and sudden. That’s not the way to gain new fans, I fear… And I have no clue why they didn’t play En for orgelet this time (which was clearly the best-known and most popular song at Southside festival).
Well, “de slutter aldri å overraske deg” – “They never stop to surprise you.” Right!
So there’s not a lot to report from the concert, since there was almost no talk, as mentioned. I was surprised by the middle part of Veterans klage, where there was some kind of strange sound effect on the organ – sounded funny. Then there were a few song announcements à la “if you know only one Kaizers song, then it’s this one” and “you’ve probably never heard that song before, but it’s a huge hit single in Norway”. The latter was Hjerteknuser of course, and it starts “like this” – just that, unlike at other concerts, “this” was just the Jackal pointing to start the song; not him jumping off the barrel or dropping a towel.
Towards the end of the concert, there were lots of crowd surfers coming in, and Hellraizer was complimenting the security guys because they were doing a good job. “It’ good to be nice to the kids! It wasn’t like that in Norway a few days ago.” Hmm.
But to finish on a more positive note: Whenever there was some audience interaction, everyone had lots of fun, and the atmosphere was awesome at least in the front. And they played Diamant til kull, yeah! =:-D